《隔壁的房間》影評｜艾慕杜華探問生死！蒂達史雲頓、茱莉安摩亞成最大吸引點

《隔壁的房間》改編自美國作家 Sigrid Nunez 的作品《告訴我，你受了什麼苦？》，並由導演艾慕杜華親自改編劇本。故事其實十分簡單，講述戰地記者瑪花（蒂達史雲頓 飾）與作家英格烈（茱莉安摩亞 飾），是對很久沒有聯絡的好朋友。因為偶然的機會，英格烈才知道好友已身患末期癌症。

透過到醫院探訪好友，讓他們重新建立起友誼關係，也聊到彼此的過去。此時瑪花佢提出一個大膽的請求，原因是她已經受不住癌症治療過程的痛苦，所以決定安樂死。而瑪花希望對方陪伴在則，二人一起在小屋裏走過最後一程。起初英格烈拒絕，並認為自己不是適合的人選，但最終都被好友說服。

二人來到租貸的郊區小屋，舒適優美的環境整合瑪花心意。在專注共對的時光，她們聊到自己過去的秘密、價值觀、對生死的看法。諷刺的是，她們最親密的時刻，竟然就是瑪花人生最後一段路。時間一天一天地過去，英格烈知道阻止不了瑪花，而瑪花也決定執行計劃，親手了結自己的生命……

《隔壁的房間》中雖然都有一些其他角色，但九成時間都是蒂達史雲頓、茱莉安摩亞兩人的戲份。蒂達史雲頓是艾慕杜華闖英語世界後的首選，之前他實驗式的短篇作品《人聲》，都是由蒂達史雲頓演獨腳戲。至於蒂達史雲頓有多好戲、多大闊度等，相信已不用多說。

難得的是《隔壁的房間》不再需要蒂達史雲頓「扮鬼扮馬」，讓她以一貫的英氣打扮示人。雖然她計劃周詳、冷靜理性，是執意要安樂死的那一個，但有時候卻展露出脆弱、慌張，最精彩一幕莫過於遺忘了安樂死藥物在家中，緊張地要求茱莉安摩亞陪她回紐約家中取藥，結果反而是對方讓她冷靜下來。

至於茱莉安摩亞，也以一貫溫婉的面貌去演釋英格烈。很多時候她與蒂達史雲頓都有強烈的對比，不論打扮、個性、對生死的看法等等，但她卻在脆弱的蒂達史雲頓面前成為最可靠的友伴。情節中沒有交代很多她的背景，但見到這個人物，因陪伴對方而產生的變化，才引發到最後要說謊逃過法律責任時，帶來的堅定。

看蒂達史雲頓、茱莉安摩亞演戲，就如看當代大師手牽手地創作藝術品，尤其是蒂達史雲頓，因為在結局她分飾了瑪花的女兒米雪，又是展現出另一種神態。令《隔壁的房間》錦上添花的是男配角 John Turturro，他飾演二人過去的舊情人，也是英格烈的傾訴對象。帶點幽默感的自信，讓作品添上一份輕鬆感，讓作品不至過於沉重。
 

《隔壁的房間》是艾慕杜華首部英語長片，講到對女性情感的細緻描繪，仍然是大師的拿手好戲。強烈的鮮艷色彩、大膽運用紅色表達的角色心情，講究到極致的美術設計、服裝、陳設都能在《隔壁的房間》中見到，配合兩位主角在戲中對藝術的討論，更讓作品充滿藝術感。

艾慕杜華一直以來都是拍攝西班牙語作品，但去到英語世界，艾慕杜華卻將隔了重迷霧，失去了最亮麗的光芒。艾慕杜華的作品多充滿激情，尤見於西班牙語的激情表達與精彩對白，及其愛將彭妮露古絲身上。即使是近作《誰和誰共母》，仍能見到大師的批判性，對比之下確實比此作有靈氣。

雖然《隔壁的房間》探討了一個人對安樂死的主自權，卻失去了一份熱情，對白也不及前作精警，以至讓《隔壁的房間》，難稱得上為艾慕杜華的最佳行列。雖然電影得到威尼斯影展最高榮譽金獅獎，但它的震憾力卻遠不如艾慕杜華之前的經典大作。雖未至於「水土不服」，但就絕不是他最好的作品。

《隔壁的房間》的評價有點兩極，有人認為它富藝術感，卻亦有人認為作品沉悶，欠缺熱情。

筆者認為就氣氛而言，確實不像「艾慕杜華」，而讓作品最引人注目的，是兩位女主角蒂達史雲頓及茱莉安摩亞，撇除她倆人，就難以留下深刻印象。倒不如導演還是回歸西語背景敘事，反而更能讓觀眾感受到他的魅力。